En escena: "Juego de Damas Crueles"

El Arrimadero Teatro de Neuquén presenta todos los sábados de octubre a las 21, la obra teatral “Juego de Damas Crueles” dirigida por Gustavo Lioy. Es una adaptación de la obra de teatro escrita por el dramaturgo argentino Alejandro Tantanián en 1995.

La obra muestra la historia de tres hermanas que juegan a un juego macabro, en el que intentan establecer un contacto con su hermano fallecido para reconstruir su pasado y comprenderlo. El elemento principal es el lenguaje, que se utiliza de manera violenta y pornográfica dejando perplejos a los espectadores. 

Asimismo, la obra toca temas muy delicados y fuertes a la vez, donde se retrata una situación familiar llena de abusos, incesto y asesinatos, con una evidente complicidad y ocultamiento de los hechos por parte de las hermanas. 

En escena se encuentran 4 actores, las tres hermanas “Ulrica” (interpretada por Silvana Feliziani), “Juliana” (Laura Sarmiento), “Leopolda” (Irma Tomasczik) y  el hermano fallecido “Enrique” (Ariel Forestier)

 Ariel Forestier - Gustavo Lioy - Irma Tomasczik - Laura Sarmiento - Silvana Feliziani

Gustavo Lioy, el director de la obra, nos contó que hacía mucho tiempo que quería realizar esta obra, pero le constó conseguir un elenco que se animara a interpretar los textos por su fuerte contenido, “es una obra que tiene un texto muy difícil, muy crudo, por momentos muy pornográficos entonces era muy difícil que los actores se animaran a estas partes.”

Si bien la obra posee una gran carga emocional, Gustavo nos cuenta que “no es una obra que pretenda dejar un mensaje ni nada de eso, ni tampoco tiene que ver con el momento que estamos viviendo, es simplemente una ficción.”

Hay una utilización intencionada del vestuario y de la escenografía, que intentan transmitir sensaciones a los espectadores. La diseñadora que está a cargo del vestuario es Yasmín Mer. 

Tiene como característica la utilización de muñecos de distintos colores que tienen su propia identidad, para representar la imagen del hermano. Ariel, quien interpreta a Enrique, nos comenta que “es una obra donde hay imágenes muy concretas y juegos con el tema de los colores de Enrique. A medida que va cambiando de color también lo hace su personalidad y su relación con las hermanas. Entonces los colores cumplen un papel fundamental.”

A diferencia de Enrique, el vestuario de las hermanas se caracteriza por el negro transmitiendo una sensación lúgubre. En cuanto a la escenografía hay una fuerte presencia de lo lúdico, cuando se hace referencia al “Juego de la Oca” e incluso con las mesas que están trabajadas como un trablero de ta-te-ti.

Antes de salir a escena tuvimos una amena charla con el elenco y nos comentaron por qué decidieron interpretar esta particular obra de teatro:

Silvana Feliziani: En mi caso fue un desafío el texto, yo lo leí hace varios años antes y me pareció imposible. Después pasaron un par de años y lo volví a leer y no me pareció tan imposible. Y bueno, apareció la propuesta y me animé a hacerlo.

Laura Sarmiento: En mi caso particular yo tenía muchas ganas de hacer una comedia. Gustavo Lioy me convocó y como él es un Director que generalmente hace comedias dije: “bueno, acá está mi comedia”. Cuando  leí el texto me largué a llorar y dije: “Bueno, seguiremos con el drama, pero me encantó”. Desde el primer momento, no dudé en ningún momento, a mí me atrajo el texto fundamentalmente. Tenía que decir que sí. Y bueno después de saber que me haya convocado Gustavo y el tema de mis compañeros ya está, estaba todo. 

Irma Tomasczik: A mí también el texto me atrapó y era la duda de cómo íbamos a llevar a cabo la puesta en escena porque los textos son muy fuertes, pornográficos, mezclados con poesía, entonces digo, bueno, está todo en manos del director y bueno. Me dejé llevar.

Ariel Forestier: En mi caso fue muy particular, yo venía de una transición donde estaba con otro grupo que teníamos más de once años de trabajo juntos, y en plena transición me convoca Gustavo, y un día o dos antes me convocan también Malena y Agostina de Patagonia For Exporting. Son dos proyectos en los que dije que sí enseguida. Me acuerdo que Gustavo me dijo “mira, lee la obra y después contame”, leí la obra y me encantó. Soy un actor que se inclina mucho por el tema del drama y esta obra me pareció super importante y trascendente. Y también el elenco, hoy considero que estoy trabajando con las mejores actrices de Neuquén.

Te dejamos la página de la obra para mayor información. ¡No te la pierdas! http://juegodedamascrueles.blogspot.com.ar/

La India: invitada de honor

Esta 1° Feria del Libro en Neuquén fue de carácter internacional, y el país invitado fue la India. Contaban con un stan dentro de la feria, y además se les dispuso un día completo para que las personas allí presentes puedan conocer más sobre esta cultura oriental. 

Luego de la charla “India y su visión de la Vida a través de su arte y filosofía. Sus mitos, templos y cuentos”. Tuvimos el agrado de hablar con el expositor Gustavo Canzobre, director y profesor de la Escuela Hastinapura ciudad de la sabiduría. Esta fundación está dedicada al encuentro de las distintas tradiciones culturales y filosóficas.

Que te garúe finito: ¿Qué características tiene la literatura de la India?

Gustavo Canzobre: Por un lado tiene una característica de lo que se llamaría tradicional, esto quiere decir que gira en torno a ciertos temas y ciertas búsquedas que se van repitiendo a lo largo del tiempo. 

En segundo lugar tiene la característica de que es multilingual por la propia naturaleza del pueblo Indio, en India hay 19 lenguas oficiales por lo que tendríamos que hablar de varias literaturas. La literatura tradicional más antigua es la del Sánscrito y luego la del Hindi.

QTGF: ¿Qué es lo que expresa esta literatura?

GC: Siempre la literatura expresa la búsqueda del hombre. Desde la más remota antigüedad hasta cómo modernamente los Indios siguen re-preguntándose, porque no les alcanzan las respuestas  de los hombres que ya no están les dieron y necesitan encontrar su propia respuesta.

QTGF: ¿Qué diferencia hay entre la Literatura India y la nuestra?

GC: Siempre la elaboración literaria del Indio tiene que ver con un acercamiento a la Vida. La estética y la ética van siempre juntas de la mano, no la ética como un conjunto de normas sino la ética como el problema a resolver en la vida concreta. 

El artista siempre está compenetrado con su realidad y su realidad no solo individual sino su realidad social. El Indio no hace literatura para salirse de la realidad o como pasatiempo sino como profundización y búsqueda de respuestas o al menos para poner en la palestra un problema social.

QTGF: ¿Cuáles son los principales referentes de la Literatura India?
GC: Los principales textos son las colecciones de historia, los que se llaman el Mahābhārata y el Rāmāyaṇam que son los textos fundacionales de la historia porque a través de la historia, los hombres Indios siguen hacia la vida.

QTGF: En Argentina ¿Cómo es el consumo de los textos Indios?
GC: Es muy grande el interés que hay acá por la Literatura de la India y la cantidad de sellos que editan justamente literatura relacionada de la India.

QTGF: ¿Cómo fue la convocatoria para que vengan acá a la Feria?
GC: La Ciudad de Neuquén eligió a India como país referente de la Feria y a Buenos Aires como la ciudad referente. Fue convocada la embajada y a través de la embajada, nos convocaron a nosotros.

La Feria desde adentro

Teresita Valdettaro, profesora en Letras, editora y coordinadora de las actividades educativas en la Fundación El Libro de Buenos Aires; fue la directora de programación cultural y educativa de la Feria Internacional del Libro de Neuquén en su primera edición. En un encuentro más personal, nos contó sobre la organización de la Feria.  

Que te garúe finito: ¿De dónde surgió la idea?

Teresita Valdettaro: La idea fue de Yenny Fonfach, de la municipalidad de Neuquén, y paralelamente una empresa neuquina, Compromiso Humano, vino a proponer hacer una feria del libro, que era algo que ya Yenny lo había pensado y lo había propuesto al Intendente.

Una persona de acá de Neuquén, del diario La Mañana de Neuquén, me hizo el contacto, me presentó a Yenny y a Martín. Entonces decidieron que yo en mi calidad de coordinadora de actividades educativas de la Fundación El Libro, podía ser la persona como para nuclear, para aunar estas ideas.

Yo ayer lo llamé la "Feria de la Confluencia", porque justamente está la municipalidad por un lado, también una empresa privada que puso todo el despliegue, las globas, trajo los libros; y además la Fundación El Libro que auspicia y es la que organiza la Feria del Libro de Buenos Aires.

QTGF: ¿Cómo fue la organización del espacio?

TV: En la organización del espacio, la intención era que sea un lugar muy accesible. Es decir, hay lugares que ya están hechos pero están más cerca del aeropuerto, el Espacio Duam por ejemplo.

Pero la idea es que sea un lugar donde todo el mundo pase y donde se integre más a la vida pública de la ciudad, por eso se decidió hacer estas dos globas y aprovechar los espacios de la Secretaría de Cultura cercanos.

QTGF: ¿Por qué se decidió que sea de carácter internacional?

TV: Una Feria Internacional es la que involucra más países, en este caso el Licenciado Martín Pérez de Compromiso Humano hizo gestiones ante la embajada de la India.

Nos parecía muy enriquecedor, que viniera un país tan distinto, y la embajada de la India estuvo muy contenta. Y bueno, armaron su stan y van a tener su día, sus actividades. Y esto le da un carácter internacional que trasciende los de una feria del libro local.

QTGF: ¿Cómo fue la convocatoria a los escritores?

TV: La convocatoria a escritores la realicé yo, a través básicamente de las cámaras. La cámara argentina del libro y la cámara argentina de publicaciones. Se hizo un llamado, la municipalidad está pagando todos los aéreos y el hospedaje, o sea está brindando la hospitalidad. Entonces, las editoriales fueron proponiendo. Es decir, en realidad nosotros hicimos una lista de escritores que queríamos que vinieran, armamos la programación, y ahí las editoriales fueron auspiciando y dándonos el contacto con los distintos escritores. 

En general, hubo una respuesta que excedió todas las expectativas. Los escritores que no vinieron fue porque realmente estaban fuera del país, pero no hubo una editorial que dijera no colaboro. O sea, todas las que fueron convocadas respondieron bien.

Ana María Shua (izquierda) - Teresita Valdettaro (derecha)

QTGF: ¿Cómo se realizó la organización de los stans?

TV: Lo que se hizo con los stans fue que, como para una editorial que tiene cede en Capital Federal estar 15 días en Neuquén es muy costoso, no hay ganancia, no hay venta de libros que lo pueda cubrir.

Entonces, lo que se armó fueron grandes stans. Los distribuidores que quisieron venir, vinieron, como Galerna. Y después se armaron dos grandes stans colectivos, el de la feria que está gestionando Compromiso Humano, que nuclea unas 15 editoriales importantes. Y el stan de la cámara argentina del libro, que nuclea a 30 editoriales independientes. De esta manera tenemos unas 60 editoriales representadas.

QTGF: ¿Cuáles son sus objetivos o expectativas?

TV: Queremos hacer básicamente una feria de calidad y que resulte muy atractiva para todo tipo de público, no solo para el público lector sino también para el público en general y para el público infantil.

QTGF: ¿Cómo se eligió el lema de la Feria?

TV: Surgieron varias propuestas, justamente como una necesidad de abrirse al mundo, que Neuquén se abra al mundo y que el mundo venga hacia Neuquén. Y nos pareció como una linda imagen de apertura, de salir, de no cerrarse.

QTGF: ¿Qué actividades hay de gran importancia?

TV: Hay muchos ejes. Yo le tengo mucha expectativa puesta a las jornadas educativas, porque son algo además que distingue a la feria. Es algo que no suele hacerse con las ferias del libro y mucho menos del interior. Esto es una gran apuesta a todas las jornadas que hemos traído.

Y después bueno, vienen escritores como Felipe Pigna, Federico Andahazi, Mempo Giardinelli, Ana María Shua, Verónica de Andrés, Evangelina Himitian. Intentamos que estuvieran representados todos los géneros.

 

Lo que la Feria nos dejó!

"El Libro Abre Mundos" fue el lema de la 1° Feria Internacional del Libro en Neuquén, que se llevó a cabo del 1 al 15 de Septiembre. El predio estuvo ubicado en el parque central, con una globa principal con los stans de las editoriales, otra globa auditorio, y además se utilizaron las instalaciones del Museo Nacional de Bellas Artes (MNBA) y la sala Emilio Saraco.

El día de apertura se realizó una conferencia inaugural en el MNBA que fue presentada por Teresita Valdettaro, directora de programación cultural y educativa de la feria. A su vez coordinaron Cristian Rainone, de Editorial Guadal, y Yenny Fonfach, secretaria de Desarrollo Humano de la Municipalidad de Neuquén. 

Los presentes tuvieron el agrado de presenciar esta apertura que estuvo a cargo de la multifacética escritora Ana María Shua, que cautiva con sus trabajos a lectores de todas las edades. 

Tal y como dijo Teresita Valdettaro esta 1° Feria “se distingue del resto de las ferias del interior del país por la calidad de la programación cultural y educativa”. Durante 15 días el público pudo disfrutar de 45 presentaciones de libros, 20 conferencias, 6 jornadas destinadas específicamente para docentes y profesionales, actividades prácticamente ininterrumpidas en la Sala Saraco para niños y jóvenes, talleres, espectáculos, teatro y mesas de debate. 

Valdettaro remarcó que “esta calidad de la programación tampoco sería posible sin el apoyo de las editoriales, que son siempre las protagonistas de todas las ferias. En esta primera emisión de la feria nos acompañan más de 60 editoriales en los stans de la globa y también auspiciando esta gran cantidad de actividades culturales”.

Cristian Rainone, miembro de la Editorial Guadal agregó que “es muy importante para nosotros los editores que existan estos emprendimientos, que llevan a todo el país la cultura. Y nosotros que somos emprendedores de la cultura tratamos de apoyar todo este tipo de manifestaciones en todo el país, me parece que Neuquén es una ciudad muy importante que le faltaba este evento y me pareció una muy buena idea”. 

Después de una cálida introducción llegó el turno de Ana María, quien remarcó, entre otras cosas, que “yo quisiera que esto se convierta en una costumbre, y más que en una costumbre en un vicio. Y que todos los años, para esta época del año la gente de la ciudad, de los alrededores, de toda la provincia y de toda la región sepa que llega otra vez la Feria del Libro de Neuquén.” 

Además, habló sobre lo que ella considera el primer mundo virtual que conoció la humanidad, una tecnología que en realidad es muy nueva en la historia de la humanidad y es nada menos que la escritura. E hizo hincapié en la palabra, como aquel elemento que “se encuentra allí dispuesto, inmóvil y quieto adentro de un libro, pero siempre listo para ponerse en marcha otra vez con cada lectura.”

Una vez finalizada la conferencia, sus lectores y fieles seguidores se acercaron para sacarse una foto con ella y que les firmará sus libros. De esta manera concluyó la primer jornada de la Feria Internacional del Libro Neuquén.

Sin Poesía No Hay Ciudad

El sábado 24 de agosto el grupo Acción Poética de Neuquén realizó una pintada en el Colegio Jean Piaget, junto a los alumnos de 6to grado.

Era una tarde gris y muy fría en la Ciudad de Neuquén, cerca de las 15.30 emprendimos camino hacia el colegio primario Jean Piaget, ubicado en Islas Malvinas 1095. Al llegar al lugar nos encontramos en un ambiente que inmediatamente nos transportó a nuestros años de niñez. En el suelo estaban sentados los más pequeños, de un lado estaban los nenes y del otro las nenas.

Se estaba realizando una votación de las frases escritas por los chicos, para seleccionar cuáles serían pintadas. Entre gritos y manos levantadas los integrantes de Acción Poética Neuquén, las maestras, los niños y sus padres eligieron a las 2 ganadoras. Luego se organizaron, tomaron sus vasitos con pinceles y se dirigieron hacia la entrada del establecimiento. 

La primera frase seleccionada fue “Me puse anteojos para verte mejor”. Alfonsina Pérez, una de las coordinadoras de Acción Poética Neuquén que llevo adelante este encuentro, comenzó a delinear las letras de la frase. Una vez terminado esto, los niños se acercaron de manera entusiasmada a recibir su ración de pintura negra y luego comenzaron a pintar. 

Entre charlas de adultos, mates que iban de mano en mano y flashes de cámara, la frase estuvo terminada en menos de 5 minutos, esa blanca pared ahora estaba llena de letras negras. Inmediatamente Alfonsina realizó la tradicional firma de Acción Poética, con su respectiva fecha y lugar.

Una vez terminada la última letra, los pinceles y los tachitos de pintura fueron rápidamente abandonados por una carrera, que tenía como meta llegar al otro paredón que iban a pintar. Así, en pocos segundos, la entrada quedó desierta, sólo quedábamos nosotras y Alfonsina mientras terminaba con los últimos detalles.

Al ingresar al establecimiento un grupo de madres preparaban la merienda, mientras algunos nenes jugaban a la pelota en la cancha del patio. Nos acercamos al paredón de la calle trasera, y nos encontramos con algunos chicos y sus padres pintando la pared de blanco con sus rodillos.

Ya cerca de las seis, comenzó a bajar al sol y el frio se empezó a sentir cada vez más. Con la pintura blanca todavía húmeda, por las numerosas pinceladas que había recibido, nuevamente le tocó el turno a Alfonsina para delinear una a una las letras de la segunda frase seleccionada “Quisiera subirme a tu mundo pero el ascensor no funciona”.

Rápidamente la merienda se vio interrumpida y los pequeños poetas salieron de la escuela corriendo alborotadamente para realizar la segunda pintada. Una vez terminada la frase, uno de los integrantes de Acción Poética realizó la firma correspondiente. 

Para terminar esta fría jornada, los alumnos, sus padres, maestros y algunos integrantes de Acción Poética se sentaron uno al lado del otro en el cordón de la vereda, con la frase de fondo, para congelar el momento.

Luego de algunas fotos, los niños acercaron su donación de alimentos no perecederos, que serían llevados al día siguiente por los chicos de Acción Poética al comedor Doña Julia, ubicado en el Barrio Cuenca XV, donde realizarían una pintada a beneficio.

Así concluyó este día de poesía y pintadas entre los alumnos de 6to grado del colegio Jean Piaget y los integrantes de Acción Poética Neuquén. 

Acción Poética echando raíces...

El movimiento Acción Poética lleva 17 años expandiéndose a lo largo del mundo, su lugar de nacimiento fue Nuevo León, Monterrey México. El padre fundador de esta reconocida corriente artística es el poeta Armando Alanis Pulido oriundo de esa misma localidad.

Armando Alanis Pulido, creador de Acción Poética.

Esta iniciativa consiste en acercar la poesía a la vida cotidiana de las personas e intervenir artísticamente los espacios urbanos. Se caracteriza por pintar murales en blanco y negro en lugares públicos para que sea visible para todos, con versos poéticos reflexivos, optimistas, frases de amor. 

Y de esta manera convertir unas frías y abandonadas paredes en lienzos para expresar sentimientos. Las frases que se seleccionan son de poetas y pensadores, así como también letras de canciones,  pero en su mayoría son la propia producción de su fundador.

Hace algunos años el movimiento comenzó a expandirse de manera acelerada llegando a  más de setenta ciudades mexicanas, y poco a poco comenzó a traspasar las fronteras hasta irrumpir en veintitrés países de Latinoamérica, así como también llegó a España y  Angola.

Fernando Ríos Kissner fue quien trajo el movimiento a la Argentina a fines del 2012, en la provincia de Tucumán. A partir de entonces comenzó a expandirse hacia más de 30 ciudades del país, entre ellas Chaco, San Luis, Saenz Peña, Escobar, Moreno, Táchira, Mar del Plata, Corrientes, Bariloche, Neuquén, Plottier, Jujuy, entre otras.

Fernando Ríos Kissner inicia el movimiento en Argentina.

Este fenómeno cultural ha tenido grandes repercusiones a nivel mundial y va creciendo día a día con el interés y el apoyo de la gente. Es un movimiento de artistas inclusivo, que fomenta la libre expresión a través de la poesía.    

En escena: Danzando La Poesía

Por fin llegó el tan esperado día de la primera presentación anual de las alumnas de Danza del Vientre Creativa. El show fue organizado por la profesora Leticia Carballo, el cual tituló “Danzando La Poesía”, que incluía artistas invitadas de distintas danzas, como la danza tribal y bollywood.

Alrededor de las 21 llegamos al Espacio Move, ubicado a pocos metros del lugar del evento. La noche acompañaba los nervios y las expectativas con lluvia y frío.

Durante los preparativos para la presentación, el maquillaje y los perfumes iban de mano en mano, mientras las chicas se preparaban con sus coloridos trajes y accesorios dorados. ¿Alguien me maquilla? ¿Podemos ensayar otra vez? ¿Me prestas esos aros?, eran algunas de las preguntas que circulaban por el salón.

Entre corridas y ansiedad nos dirigimos con las bailarinas hacia Arpillera Cultural. El lugar estaba colmado de familiares y amigos sentados en las mesas, expectantes con sus cámaras listas. Las chicas fueron ingresando al lugar, y se amontonaron en un rincón sobre la pequeña escalera.

De pronto, una voz muy potente se hizo presente en el lugar. Comenzó a narrar poesía, a medida que las luces se fueron apagando lentamente y la música comenzó a invadir toda la sala. Así se daba inicio al show.

Durante la primera hora se presentaron las alumnas de Danza del Vientre Creativa, con bailes que incluían velos, abanicos de diferentes colores, candelabros y velas, entre otras cosas. También hubo solos y duetos. La noche se cubrió de movimientos de cadera y vientre con llamativos trajes de diferentes tonalidades.

Para recargar las energías se realizó una pausa de 15 minutos, para que el público pueda comer y tomar algo. Mientras que las bailarinas se reunían con sus amigos y familiares, recibieron elogios y felicitaciones de todo tipo.

Al comenzar la segunda parte se hicieron presentes las artistas invitadas, con bailes como tribal, bollywood y contemporáneo. Llegando hacia el final de la noche, la música se detuvo y dos chicas comenzaron a tocar un instrumento de percusión muy peculiar y poco conocido por el público, por lo que inmediatamente captó la atención de todos. Allí apareció en escena la profesora Leticia Carballo para bailar al ritmo del derbake.

Para concluir con la velada, las chicas de Danza del Vientre Creativa realizaron un energético cierre, invitando al público a bailar con ellas. Así, entre amigos y flashes de cámaras se dio por terminado el show.